BUZZING/Abelhinha Michael Sachs Page 2 Parte 2

Boa noite a todos,

Caramba, esta 'Copa', o correto e 'Copa do Mundo da Fifa 2010', e assim que a organizacao quer que chamemos esta Copa, enfim, esta tomando um tempo de nossas vidas. Mas aqui esta a continuacao do artigo anterior, inciado no comeco deste mes. Quero aqui expressar minhas desculpas pelos erros de ortografia deste artigo pois escrevo em um computador de teclado em ingles.
Pessoal, a todos nos, sejamos conscientes nestas eleicoes, vamos votar com muita inteligencia e sabedoria, sabendo que nosso Brasil tem muito potencial, mas que precisa ser melhor administrado.

VIDEO DO DIA:

http://www.youtube.com/watch?v=TR0DCtmibe0


ORIGINAL:

When buzzing, always center notes in their proper slot with correct relative intonation for their entire duration. It’s important to think of forward, connected air between the notes. Make sure that the air-stream does not decrease as you are about to change pitch.With efficient and relaxed air support, move from the center of one note directly to the center of next with no swoop or bump in between. This should produce a smooth connection and even tone. Think of playing the scale or arpeggio with airflow similar to that used on a longer single note, while increasing the air-stream as you pass through one note to the next. Let natural tongue movement assist you while travelling through different ranges.

The use of a keyboard throughout these exercises or a tuner set to each fundamental note is highly recommended. When using the piano, play the starting note first to get the pitch in your ear before proceeding. This helps to ingrain proper relative intonation. While you buzz, contnue to accompany yourself on the keyboard as much as possible to help ingrain a concept of the slot where each note belongs. I've also found it helpful to have students hold the trumpet in their right hand nd finger the notes as they're buzzing the exercises. While they do this, I accompany them on the keyboard. make sure that the keyboard you are using is tuned to appropriate even-tempered pitch.

Free buzzing or glissando-type buzzing is not efficient. While this approach can help basic concepts of air movement, it has limited direct relationship to playing the trumpet and neglects many other aspects that can be incorporated in the same amount of time and energy. By buzzing in a manner reflecting the actual feeling of playing the trumpet, you are putting into place all of the basic elements of tone production:

1) Correct breathing for relaxed air movement;

2) Placement of the tone with clarity and assurance;

3) Well-slotted notes with centered pitch;

4) Even and connected sound; and

5) Proper relative intonation.

Buzzing in this way also helps re-enforce the timing of air and tongue working together to start each articulated note. This should all be done in an easy dynamic range. Use only as much air as necessary to produce a buzz with full-bodied core sound, a opposed to one that is thin and pinched, or overblown. This should transfer into better flexibility on the trumpet. As you become more advanced, explore a wider range of registers, both higher and lower than shown here. Buzz only as high as is comfortable and productive.

TRADUÇÂO:

Quando fazer 'abelhinha', sempre centralize as notas no seu 'slot'/lugar/buraco com a afinação apropriada e correta por toda sua duração. É importante pensar em avançar, o ar conectando entre/as notas. Certifique-se que o fluxo/coluna de ar, não diminui à medida que estás prestes a mudar de nota. Com eficiente e relaxado suporte de ar, mude do centro de uma nota diretamente para o centro da próxima sem rusga/ ou colisão entre as duas. Isto deve produzir uma conexao suave e notas afinadas. Pense em tocar a escala ou arpejo com fluxo de ar semelhante ao utilizado em uma nota longa, enquanto voce aumenta a corrente/fluxo/coluna de ar, quando você tocar/passar por uma nota para a próxima. Deixe o movimento natural da língua ajudá-lo enquanto 'viaja' através de diferentes oitavas.

O uso de um teclado, para todos esses exercícios, ou um afinador, ajudando a definir cada nota fundamental é altamente recomendado. Ao usar o piano/teclado, toque a nota inicial primeiro para checar a altura em seu ouvido, antes de prosseguir. Isso ajuda a enraizar/fixar a entonação adequada e desenvolve o ouvido relativo. Enquanto você fizer 'buzz', continue sempre acompanhando com o teclado, tanto quanto possível para ajudar a enraizar uma concepção do slot/lugar/'buraco' onde cada nota pertence. Eu também acho útil que os alunos segure o trompete em sua mão direita e com os dedos 'digite' as notas que estão zumbindo os respectivos exercícios. Enquanto eles fazem isto, eu acompanho ao teclado/piano. Certifique-se de que o teclado/piano que você está usando está afinado com a afinacao do sistema temperado.

Free zumbido/'buzzing' ou do tipo 'glissando buzzing', não é eficiente. Embora essa abordagem pode ajudar a conceitos básicos de movimento do ar, tem limitada relação direta para tocar trompete e negligencia vários outros aspectos que podem ser incorporados na mesma quantidade de tempo e energia. Zumbir/'Buzz' de uma forma que reflita/assemelhe a sensacao real de tocar o trompete, você está colocando em prática todos os elementos básicos da produção de tom/som:

1) A respiração correta para a circulação/movimentacao do ar relaxado/descontraído;

2) Colocação do tom/som, com clareza e segurança;

3) Notas centralizadas/encaixadas com afinacao perfeita/centrada;

4) Som equilibrado e conectado, e

5) A boa entonação/afinacao relativa.

'Buzzing'/zumbir desta forma também ajuda a re-executar o 'timing'/tempo do ar e da língua no seu trabalho em conjunto para iniciar cada nota articulada. Isso tudo deveria ser feito em uma dinamica relaxada (nao mais que mezzo-forte). Use somente ar, tanto quanto necessário para produzir um zumbido com som encorpado no núcleo,em oposição a um som que é fino e comprimido, ou exagerado. Isso deve ser transferido em uma maior flexibilidade no trompete. À medida que se tornarem mais avançados no trompete, explore uma gama mais ampla de registros, tanto mais aguda e mais grave do que mostrada aqui.'Buzz' apenas agudo, mas que seja confortável e produtivo para voce.

Obrigado por tua visita.
Vamos estudar trompete!
Um abraco a todos,

Thanks for stoping by.
My best wishes for you.
Go, practice your horn!

BUZZING/Abelhinha Michael Sachs Page 2 Parte 1

Boa noite à todos,

Enfim, voltei, desculpem-me por esta ausência. Espero continuar sem mais interrupções. Caros leitores, estudemos sempre.. o trompete é um instrumento maravilhoso, no entanto é bem traiçoeiro, descuide um pouco em teus estudos diários, e tu terás um 'inimigo' em tuas mãos.
Lembre-se, estude sempre com inteligência, jamais massacrando teus lábios.
Se possivel, descanse sempre o mesmo tempo que está tocando.

VIDEO DO DIA:

http://www.youtube.com/watch?v=j-v7AciWq-4


ORIGINAL:


Buzzing, Michael Sachs, Daily Fundamentals for the Trumpet, Page 2

Buzzing is the fundamental starting point of your tone. It must be compact and centered, yet flexible. Buzzing on the lips alone or with the mouthpiece strips tone production concepts to their basic core. However, if overdone or incorrectly applied, buzzing has the potential to produce stiffness and become counter-productive. When done properly, a little goes a long way.
When you buzz, replicate as closely as possible the exact feeling of playing the trumpet --- there should be a direct relationship between the feeling when you buzz and the feeling when using the trumpet.

When buzzing on the lips alone, make sure that the embouchure is not being reconfigured, either by pinching the lips or rolling them inward to make the buzz occur. The embouchure needs to reflect your normal set-up and feel. For some, this will replicate the exact pitch relation to the note on the trumpet. For others, using their normal embouchure will produce a buzz that sounds one octave lower than it would sound on the trumpet. Either is fine so long as there is no drastic change from your usual set-up to make the buzz happen.

When buzzing on the mouthpiece, hold the mouthpiece in the left hand with the thumb and index finger about one inch from the bottom of the shank. Let the other three fingers float above without gripping the mouthpiece. Place the mouthpiece on the lips with the same feeling as when playing the trumpet. Likes notes on a keyboard, every note on the trumpet has a slot where it belongs.

When buzzing, always center notes in their proper slot with correct relative intonation for their entire duration. It’s important to think of forward, connected air between the notes. Make sure that the air-stream does not decrease as you are about to change pitch. To be continued..


TRADUÇÂO:

'Abelhinha', Michael Sachs, Fundamentos para o Daily Trumpet, Página 2

Abelhinha é o ponto de partida, fundamento de teu tom/som. Deve ser compacto e centrado, mas flexível. Vibração nos lábios ou no bocal produzem os conceitos básicos da produção de um som. No entanto, se exagerado ou incorretamente aplicados, vibração tem o potencial de produzir rigidez e tornar-se contraproducente. Quando feito corretamente, um pouco vai bem longe.
Quando você fizer 'buzz'/abelhinha, reproduza tão fielmente quanto possível a exata sensação de tocar o trompete--- deve haver uma relação direta entre a sensação quando você vibra teu lábios ou buzz em teu bocal e quando voce utiliza o trompete.
Quando fizer buzz/abelhinha somente com os lábios, certifique-se que a embocadura não está sendo reconfigurada, rolando os lábios para dentro, para fazer a ocorrência da vibração. A embocadura deve refletir o seu normal 'set-up' e sentir. Para alguns, este 'set-up' irá replicar a altura exata da nota do trompete. Para os outros, usando sua embocadura normal vai produzir uma vibração que soa uma oitava abaixo do que seria o som do trompete. As duas formas estão corretas, no entanto não deve haver nenhuma mudança drástica de seu habitual 'set-up' para produzir o buzz.

Quando fizer buzz/abelhinha com o bocal, mantenha o bocal na mão esquerda com o polegar e o dedo indicador sobre uma polegada da parte inferior do 'shank'. Deixe os outros três dedos flutuar acima do bocal. Coloque o bocal na boca com a mesma sensação de quando toca o trompete. Iguais as notas de um teclado/piano, cada nota no trompete tem um 'slot'/ranhura/centro/lugar aonde ela pertence.

Quando fizer buzz/abelhinha, sempre 'mire' no centro de sua nota'slot' e mantenha a entonação/afinação adequada até o fim/duração da nota. É importante pensar em avançar, o ar conectando/ar ligando entre/as notas. Certifique-se que o fluxo de ar/coluna de ar, não diminui à medida que estás prestes a mudar de nota/tom. Para ser continuado ..

Muito obrigado por tua visita,
Estude muito o trompete e muita música!
Um abraço à todos,
Samuca


Thanks for stop by,
Practie your horn and study music in general,
My best wishes for you,
Sam